想起书法那些事

李 动

辛丑年春，与几位文友赴古城绍兴兰亭一游，走马观花地参观了曲水流觞、王羲之亭，以及康熙、乾隆碑等处，最后来到了汉字纪念馆，匆匆浏览了一下中国书法历史，由此想起了中学时代练习书法的经历。

中学第一位班主任叫许振华，其一手板书非常漂亮，工整浑厚，遒劲有力。许老师对学生写字要求甚高，语重心长地告诫学生：“字如其人。你们以后走上社会，人家对你的第一印象就是你的字，字写得好坏，对你的人生很重要。”

许老师要求同学们每周交一次大楷簿，并将大楷字写得好的本子贴到了教室门口边的墙上，以资鼓励。为了上榜，我开始认真临摹颜真卿的《多宝塔碑》字帖，竟然得到许老师不少的红圈表扬，还上榜展览。我信心大增，遂经常研习，进步甚快，自我感觉良好起来。

那时我痴迷上了绘画，与我一起学画的邻居吴磊，曾送我一幅其父写的行书，是李白的诗《望庐山瀑布》，其字俊秀飘逸，如字帖一般，见之大为惊讶，感到相差甚远，难以企及，便挂在床头欣赏。

那时街上流行写标语，魏碑体颇为流行，我也跟风练过一阵。到部队后，中午战友们都午睡了，我坚持练书法，临过任政书写鲁迅先生的行书，但因三天打鱼两天晒网，终学书不成，成憾事。

在公安书刊社任总编时，我曾分管过上海市公安局书法协会，听张晓明、钱茂生、刘小晴等书法大家讲课与交流，知晓了颜真卿、柳公权之外，还有欧阳询、怀素、张旭等书法大家，但搞不清其高低先后，这次细看展览，厘清了头绪。

初唐有褚遂良、虞世南、欧阳询、蔡稷四大家，欧阳询最为突出，其代表作系《九成宫醴泉铭》，其字端庄挺拔、严谨刻历；中唐最杰出的当属颜真卿，其《多宝塔碑》最有名，其字雄健浑博，筋力丰满。苏东坡曾赞：“诗至于杜子美，书至于颜鲁公。”晚唐要数柳公权最佳，他的《玄秘塔碑》棱角分明、骨力劲健。故宋代范仲淹点赞：“曼卿之笔。颜筋柳骨。”

唐朝书法承前启后，发展至鼎盛高峰。前有东晋书法前辈打下的基础，后有宋代四大家，即蔡襄、苏东坡、黄庭坚、米芾等，还有元代赵孟頫，明代董其昌、文征明等书法大家。东晋代表人物非王羲之莫属，其字遒美健秀，雍容和穆，骨丰肉润，古朴高迈，最著名的代表作是《兰亭集序》。唐太宗酷爱书法，尤其偏爱王羲之书法，他派人获取了《兰亭集序》之后，命供奉榻书人冯承素等人摹榻若干本分赐太子、王公大臣，并命欧阳询、虞世南、褚遂良等书法大家临摹，通过摹榻与临写的繁衍模式，使《兰亭集序》得以传播开来，并流传下去，由此诞生了五个重要临摹本。

纪念馆的展品中存有冯承素、褚遂良的临摹本，感觉难分伯仲。五个流传临摹本中，数冯承素的摹本最为有名，现在我们看到的大多是他的摹本。我在纪念馆商店里挑选了一张冯承素摹本拓片，请书法爱好者戴兄观赏，他原是上海市公安局书法协会会长，一手楷书写得甚好。我问戴兄：“冯承素的字不如初唐四大家，为何其摹本比欧阳询、褚遂良、虞世南等大家流传更广？”戴兄说：“可能是名家形成了自己的风格，临摹他人的字很难，而冯承素没有自己的风格，学谁像谁，更能乱真。”感到戴兄言之有理。

记得几年前，上海市公安局举办书法大奖赛时，邀请了书法大家钱先生当评委，我家曾挂过他的一副书法对联，那时对他非常佩服，30多年后，我的办公室悬挂着一副他的对联，其字就像小学生的字，七扭八歪，有点古怪，我颇为纳闷。那次他当评委点评书法作品，我好奇地问他：“你为何不挑选基本功扎实的楷书和行书，而是选那些稀奇古怪、东倒西歪的字？”他解释说：“现在流行这样的写法。”我虽不是专家，但总感到抛弃千年的传统和审美习惯，是一种不好的风气。胡乱涂鸦，以丑为美，唯一的解释是放弃苦练，弯道超车。这股歪风之所以流行，与专家放弃原则，随波逐流，不无关系。

窃以为书法是中国经典的文化瑰宝，唐诗是华人最宝贵的精神财富，可谓是珠联璧合，相得益彰。一直想买一本书写唐诗的楷书字帖，这样既可练字，又能品诗，但未能如愿。

我的书法基本功虽欠佳，但我不愿投机取巧，糟蹋书法艺术。为重圆书法梦，决定老老实实临摹古帖。曾买过不少名家字帖，感觉中国书法博大精深，真草隶篆，各有千秋，百家齐放，争奇斗艳，美学趣味，玩味无穷。但字帖多了，无所适从。人的精力有限，难以包罗万象，广而为之，只能根据自己的喜好，挑选习之。比较下来，更偏爱楷书，尤爱欧阳询，遂临摹之，但其字好看难学。临颜真卿的字，我多少有点童子功，且有少年情结，更觉亲切，便又临摹其《多宝塔碑》，每天一张，愉悦心情，修身养性，但愿能坚持下去。